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मैं कैसे कोच अभिनेता हूं

Pixabay, CC0 Public Domain
स्रोत: पिक्सेबे, सीसी0 पब्लिक डोमेन

कई रणनीति और रणनीति जो मैं कोचिंग अभिनेताओं में उपयोग करता हूं, वे सभी प्रकार के प्रशिक्षक, सलाहकारों, प्रबंधकों और नेताओं के लिए उपयोगी हो सकते हैं।

ये विचार किसी भी व्यक्ति के लिए भी उपयोगी हो सकते हैं, जिसे एक भाषण देना है, यहां तक ​​कि एक स्टाफ की बैठक में एक छोटी प्रस्तुति या किसी दोस्त के विवाह में टोस्ट।

यहां मेरे सबसे महत्वपूर्ण ऐसे सिद्धांत और तकनीकें हैं I

इनपुट की मात्रा के लिए अभिनेता की सहिष्णुता को गेज करें कुछ अभिनेता बहुत सारे इनपुट और आलोचना भी चाहते हैं। दूसरों को जल्दी से उत्साह मिलेगा प्रतिक्रिया के बारे में सावधान रहें और तदनुसार समायोजित करें।

तीव्रता के लिए उनकी सहिष्णुता को मापें एक आदर्श दुनिया में, अभिनेता पूरे कूचिंग सत्र को कड़ी मेहनत पर काम करना चाहता है, लेकिन जरूरी है। लेकिन कई कलाकारों को नरम करने की आवश्यकता होती है, उदाहरण के लिए, सबक या रिहर्सल में आसान भागों के साथ कड़ी मेहनत के साथ कट्टरपंथी और बहुत सारे मजाकिया।

पूरी तरह अर्थपूर्ण होने की अनुमति दें वास्तविक जीवन में, हमें विवश होने की उम्मीद है। इसलिए, अभिनेताओं को उनके चरित्र के लिए उपयुक्त के रूप में आवाज़ और शरीर में पूरी तरह से अभिव्यंजक होने की अनुमति की आवश्यकता हो सकती है।

एक चरित्र बनाएँ ऑडिशन या भूमिका की तैयारी में पहली बात यह महसूस करना है कि वह चरित्र कैसा होना चाहिए। स्क्रिप्ट हमें बहुत बताता है, लेकिन अभिनेता के लिए जगह है, कोच के मार्गदर्शन के साथ, ऐसे विकल्प बनाने के लिए जो चरित्र को यादगार बना देगा।

और यादगारता एक छोटी भूमिका में भी महत्वपूर्ण है। मंच पर होने पर दर्शकों के साथ जुड़ने के लिए यह पर्याप्त नहीं है। लक्ष्य होना चाहिए कि प्रदर्शन के बाद, शायद लंबे समय बाद, वह चरित्र स्मृति में रहता है-खुशी, दुःख या चिंतन का एक स्रोत।

अपने अभिनेता को एक यादगार चरित्र बनाने में मदद करने के लिए, मैं अक्सर उसे अपने हिस्से को पढ़ने के लिए और फिर चरित्र का एक पृष्ठ भावनात्मक जीवनी लिखने के लिए कहकर शुरू करता हूं। फिर मैं अभिनेता को यह सोचने के लिए कहूंगा कि क्या जानवर सबसे अच्छा चरित्र को फिट बैठता है: एक युवा तेंदुए, एक पुराना सुनहरा रिट्रीएवर, जो भी हो वास्तविकता प्रामाणिक प्रतिक्रियाओं को चला सकती है

वहां से, मैं आम तौर पर पूछता हूं, "यह चरित्र कैसे अपना पहला प्रवेश द्वार बना सकता है ताकि यादगार रहे हो: वह कैसा चल रहा होगा? खुद को पकड़ो? बोले? साँस? "

एक बार चरित्र के लिए यह नींव स्थापित हो जाता है, तो वह / वह वहां से बदल सकता है- नाटक के दौरान ज्यादातर स्क्रिप्ट में अधिकांश अक्षर परिवर्तित होते हैं। यदि वे परिवर्तन करते हैं तो वर्ण अधिक दिलचस्प होते हैं- उदाहरण के लिए, अलग-अलग गिर जाते हैं और फिर बढ़ते हैं, या बढ़ते हैं, अलग होते हैं, और फिर एक और ऊंचाई भी बढ़ जाते हैं

शक्तियों पर निर्माण उदाहरण के लिए, यदि मेरे अभिनेता आसानी से समझाते हैं, तो मैं आम तौर पर उनको एक ऐसा चरित्र बनाने के लिए प्रोत्साहित करता हूं जो बहुत कम करता है। यदि नहीं, तो मैं उन्हें अपनी भावनाओं को धारण करने के लिए अपना चरित्र बना लेगा- एस / उन्हें भावनाओं को महसूस करना चाहिए, लेकिन उन्हें स्पष्ट नहीं करने के लिए मजबूर होना चाहिए या यह झूठे के रूप में पढ़ा जाएगा

उनके प्राकृतिक व्यक्तित्व के लिए डिफ़ॉल्ट यहां तक ​​कि कई पेशेवर कलाकार मुख्य रूप से अपना वास्तविक जीवन स्वयं खेलते हैं-वह प्रामाणिक होने का सबसे आसान तरीका है यह एक ऐसा चरित्र बनाने के लिए बहुत कठिन है जो आपके प्राकृतिक स्व से बहुत अलग है

कोई अभिनय नहीं केवल प्रतिक्रिया । दुखद, खुश, मज़ेदार, जो भी झूठे दिखाई देंगे, कार्रवाई करने की कोशिश कर रहा है। तुम्हारा काम मंच पर कहा और कहा जाता है कि सब कुछ पर प्रतिक्रिया है। इसका मतलब है कि बस पूरी तरह से उपस्थित होने जा रहा है एकमात्र अंतर यह है कि लाइव थियेटर में, पहली पंक्तियों से परे दर्शकों के लिए आपको अनुभव करने के लिए, आपको अपनी प्राकृतिक प्रतिक्रियाओं को थोड़ा बढ़ाया जाना चाहिए लेकिन बहुत ज्यादा और यह नकली प्रतीत होता है- यहां तक ​​कि एक प्रहसन में।

केवल आखिरी उपाय के रूप में कोच को प्रदर्शित करना चाहिए। यदि मैं एक अभिनेता को क्या करना चाहिए, मैं इसे प्रदर्शित करता हूं, तो यह disempowering है और अगर वह मुझे अनुकरण करने की कोशिश करता है, तो यह संभवतः झूठे पढ़ेगा। इसलिए जब तक आप यह नहीं जानते कि आपके अभिनेता डेमो के साथ बेहतर कर रहे हैं, पहले अभिनेता को काम करने के बजाय अभिनेता को प्राप्त करने के लिए इस तरह प्रतिक्रिया दें। उदाहरण के लिए, "अभिनय करने की कोशिश न करें, सिर्फ मंच पर जो कुछ हुआ उससे ईमानदारी से प्रतिक्रिया करें।" या, "क्या आपको लगता है कि आपका चरित्र इस समय महसूस कर रहा है?" या, "आपका चरित्र अब क्या चाहता है?" "या" चाहते हैं एक और दृष्टिकोण की कोशिश करने के लिए? यह प्रयोग करने का समय है। "अक्सर, मैं बस कहता हूं," इसे दोबारा प्रयास करें। "यह अभिनेता को सशक्त बनाता है और अक्सर वे कुछ ऐसे काम करते हैं जो काम करता है और वे इसके बारे में अच्छा महसूस करेंगे।

वॉल्यूम और घोषणा आप अभिनय का शानदार काम कर सकते हैं, लेकिन यदि आप ज़ोर से पर्याप्त नहीं हैं और स्पष्ट रूप से पर्याप्त समझते हैं, तो यह बिल्कुल शून्य के लिए है, विशेष रूप से एक जीवित नाटक में, जहां ध्वनियों को सुनना मुश्किल हो सकता है और विशेषकर क्योंकि नाटकों में एक बड़ी भीड़ खींचती है, जिनकी सुनवाई ऐसा न हो कि वह क्या था। यहां तक ​​कि अगर एक पंक्ति को फुसफुसाए जाने चाहिए, तो अभिनेता एक मंच फुसफुसाहट-जोर से फुसफुसाए हुए का उपयोग करते हैं।

तो पहले कोचिंग सत्र से, मैं जोर देता हूं कि अभिनेता जोर से बोलते हैं और स्पष्ट रूप से स्पष्ट करते हैं। यह सच है, भले ही उसे / उसकी मिक्स किया जाए: यदि ध्वनि ऑपरेटर कम मात्रा को रख सकता है, तो वह / वह और अधिक प्राकृतिक ध्वनि देगा और चाहे miked या नहीं, स्पष्ट विवरण आवश्यक है

गति पकड़ें। कई बुरे अभिनेता वास्तविक जीवन में अधिक धीरे-धीरे बोलते हैं। वे ऐसा करते हैं क्योंकि वे दर्शकों को "प्राप्त" करना चाहते हैं जो वे कह रहे हैं, क्योंकि लगता है कि यह अधिक नाटकीय है, या क्योंकि वे अपनी लाइनों पर अस्थिर हैं

बेशक, धीमा करने के लिए क्षण भी हैं, यहां तक ​​कि चुप्पी देने के लिए भी अभिनेता कुछ महत्वपूर्ण प्रक्रिया कर सकता है जो अभी चरण पर हुआ है, लेकिन आम तौर पर, क्या हो रहा है की पूरी भावनात्मक सामग्री को बनाए रखना है, आमतौर पर गति से कई लोगों की तुलना में तेज़ होना चाहिए बुरे कलाकार सोचते हैं उदाहरण के लिए शेक्सपियर और स्टॉपपार्ड के कुछ भाषा और विचारों को अपवाद समझना मुश्किल हो सकता है।

परिप्रेक्ष्य बनाए रखें अधिकांश गुणवत्ता वाले लोग अपने काम को काफी गंभीरता से लेते हैं। और एक बिंदु पर, यह उत्कृष्ट है लेकिन याद रखना कि अभिनय सहित अधिकांश कार्य जीवन और मृत्यु नहीं है। परिप्रेक्ष्य बनाए रखने से आप और आपके अभिनेता को इतना निवेश कर सकते हैं कि बहुत ज्यादा उदासी या क्रोध उत्पन्न हो सकता है।

मार्टी नेमको का जैव विकिपीडिया में है उनकी नई किताब, उनकी 8 वीं, बेस्ट ऑफ़ मार्टी नेमको है